被国内网友戏称为“京紫”的《紫罗兰永恒花园》在国内掀起了不大不小的狂潮。有人把它叫为“动画圣经”，有人称之为“宇宙霸权”，无论是真心实意还是调侃，《紫罗兰永恒花园》成为了话题动画已经是不可置否的事实。究竟《紫罗兰永恒花园》有何等魅力引爆了中文互联网？而它的创造者京都动画又为何簇拥众多？本文或许能够给各位读者一个答案。
“京紫”——细节的力量
这部动画的细节是这样的——
《紫罗兰永恒花园》在刚发布的时候就抢足了眼球。其广告通过惊人的特效、极其细致的作画细节和充满意境的色调，让无数动画观众为之欢呼。最为人所称道的是作画的细节，开场机械手臂在打字机上敲打、结尾无数的书信从天而降——“美”，是用来形容这个广告最单薄、却亦是最恰当的词语。因此，随着这个精美的广告在国内互联网上广泛传播，“动画圣经”也因此而得名。
而随着动画播出的临近，观众的期待也愈发高涨。《紫罗兰永恒花园》也持续地放出极其高质量的宣传片吊足了观众的胃口。动画一经播出，在国内官方播放渠道哔哩哔哩动画上，仅四话得到了万的播放量，以及近13万的留言，足以见得《紫罗兰永恒花园》这个动画的影响力。
非常难得是，动画保持了广告的一切优良品质，出色的作画细节，如衣服褶皱、头发光影、服装细节，无不显露出创作者对这个动画的用心程度。近代欧洲的故事背景也让动画的背景和建筑有很大的发挥空间。
而动画展现出来电影感非常明显，电影化的特效和滤镜让画面看起来格外的精致、动画中大量使用广角镜头来营造一种大荧幕的观感，这也是为什么有很多动画迷在讨论第一话的时候，总有一种看“剧场版动画”的错觉。想必这也是京都动画这两年频繁制作剧场版动画所得到的宝贵经验，并应用到TV动画中。
采取四周模糊的形式来让观众的目光集中在焦点上
而京都特色式的演出形式也在动画中得以展现。首先是通过人物的细微动作来展现出人物性格和心理。仅仅是第一话，就通过大量的动作细节和表情细节来展现女主角薇尔莉特的性格特征和当下情感，而这是京都所擅长的。其次，动画还通过种种“意象”来推进故事节奏，比如远景的“轮船”描写来展现战争的胜利、用与薇尔莉特瞳色相同且晶莹剔透的宝石来展现角色倾心之意、第三话一个兔子和一个猫的玩偶的特写也间接说明任务关系。诸多意象，呈现出的是一种非常高明的演出手法。
正如契诃夫的那句名言——
在故事开头出现过的物品一定要在后来用到，否则，它压根就不应该出现。
游轮和彩带交代战争结束
尽管《紫罗兰永恒花园》在故事上略显疲软，被不少观众所诟病。但瑕不掩瑜，《紫罗兰永恒花园》的种种细节展现出了优秀动画的品质，以及京都动画的动画制作能力。
“京阿尼”——动画界的女性视角
《紫罗兰永恒花园》的制作公司，是被国内网友亲切地叫成“京阿尼”的京都动画。关于“京阿尼”的名作，想必很多人都是如数家珍，《AIR》《凉宫春日的忧郁》《幸运星》《轻音少女》《冰菓》等等等等；“京都脸”也在《轻音少女》名声大噪，《日常》之后，“京都脸”基本贯穿着整个京都动画的TV动画中。如果让我用一个词概括京阿尼的特点，我毫无疑问地会使用“女性化”这个词语。
“京阿尼”近几年动画的主角们
Gainax（“宅社”，代表作品《新世纪福音战士》《天元突破红莲之眼》）、BONES（“骨头社”，代表作《钢之炼金术师》《我的英雄学院》）、ProductionIG（“IG社”，代表作品《攻壳机动队》《排球少年!!》）等老牌动画公司所制作的动画，其流畅且充满张力的动作作画、尤其是打斗作画，隔着屏幕我们都能闻到动画人身上充满阳刚之气的汗味。京都动画则更像是一个温文尔雅的少女，在细心地观察并描绘着人们的一举一动。
京阿尼所出品的动画所涉及的题材多种多样，像早期Galgame改编的《AIR》和《CLANNAD》，轻松日常系动画的先驱《轻音少女》，幻想题材的《境界的彼方》和《无彩限的怪灵世界》，还有电波很强的《凉宫春日的忧郁》《幸运星》和《日常》，以及偏于描绘真实世界和人际关系的《冰菓》和《吹响吧！上低音号》。但在如此多的类型下，京阿尼的特点依旧非常之突出——细节、细节，还是细节。
还偶尔“颜艺”的“京阿尼”
我们在看京阿尼所制作的动画时，很少能看到情感波动异常强烈的台词和动作，但却总被动画里面的人们的不紧不慢的台词以及非常细微的动作感动着。在《凉宫春日的消失》中，长门有希用她纤细的手指拽着阿虚的袖子；在《吹响吧！上低音号》中，高坂丽奈用手指拨动着黄前久美子的唇尖；在《冰菓》的最后一话里，“我喜欢你”这句有点烂俗的台词变成了“我的‘节能主义’正在受到致命的威胁”和“看啊，折木同学，这就是我的故乡，只有水和土地，人们也在渐渐衰老、失去活力，我并不觉得这里是最美的地方，也不觉得这里充满了可能性……但是……我想向折木同学介绍这里。”
这段话，又叫“我喜欢你”
细致，莫过于此。我们可以在京阿尼每一个动画中，都能找到一大堆类似的桥段，它细小得不易被察觉，但其迸发出来的情感，丝毫不亚于被津津乐道的“日剧跑”和歇斯底里的台词。在京阿尼的动画里，那股非常浓郁且隐晦的东方美，无时无刻不被展现出来，无论它故事的背景是取材自近代欧洲、幻想世界还是当代的日本。
当然，京都的特色不至于此，“SOS团”和泉此方的舞蹈直到现在依旧还有人录制视频、《轻音少女》的歌曲也依旧有人翻唱，《日常》在商业的失败却产生了忠贞不渝的粉丝在互联网上不停地安利，更别说《冰菓》那双魔性的大眼睛和那句“洗脑”的“我很好奇”。
让人有些许惋惜的《日常》
在京阿尼的动画中，我们找到了日本动画的另一种可能——用细节书写的真挚情感、用小动作表现出的纠结感情、用种种如诗一般的意象所暗喻的人物关系。它甚至连“卖肉”都不那么直白——千反田的锁骨、《吹响吧！上低音号》那一双双“小粗腿”。
据说女性在观察女性的时候，目光经常停留在锁骨上
京都动画，特立独行般地用女性视角观察着世界、描绘着世界、创造着世界，让她成为男性荷尔蒙迸发的日本动画界里，一道靓丽而独特的风景线。而在京都动画中，我最喜欢的监督山田尚子，就是这个风格最为明显的体现了。
山田尚子——动画诗人
在《吹响吧！上低音号》的第四话，有这么一个桥段。泷老师在指导学生们演奏的时候，画面突然切到校园的水龙头位置，一滴水落入装满水的桶中，泛起了层层涟漪。这个桥段正是水滴和水，来表现泷老师从初来乍到的被怀疑到逐渐被吹奏部的队员们所接受。
水滴“融入”了水中
而负责这个桥段的演出人员，正是山田尚子。
作为日本为数不多的女监督，山田尚子在她所导演的动画作品中实现了绝对意义的“风格化”，并影响着京都动画的演出风格。
在《轻音少女剧场版》中，山田尚子就形成了非常电影化的演出风格和构图方式，比如居中对称和强烈的画面透视。
而在山田尚子下一部指导的《乡村爱情故事》，哦不，《玉子爱情故事》中，山田尚子在延续自己电影镜头感这一特点之外，用非常多的“意象”来表现人物关系和情感波动。最典型的意象就是“桥”，同时“桥”也是体现“对称美”最好的事物了。
从刚开场女主角玉子和男主角饼藏的“传声筒”开始，电影中反复出现“桥”这个意象或者相似的意象（传声筒），既体现对称的形式美，也体现了玉子与饼藏之间的关系，从疏远到接近，从离开小镇到决定留下，从不敢表达情感到成为情侣。桥成为了整个爱情故事的见证者。
除了“桥”之外，故事中还出现了“鸟”“收音机”“电影胶片”“气球”等意象，就像一首诗歌一样，隐晦而美丽。这些物件无一例外地见证着这个有关于玉子的爱情故事。这也让《玉子市场》这个在京阿尼所制作的动画中绝对不算火的动画，却用这个剧场版扳回了相当多的分数，成为口碑奇佳的作品。
电影中的“苹果”，象征着两个人之间的感情
山田尚子第三部剧场版作品《声之形》更像是山田尚子这些年来动画经验的集大成者，疯狂地使用“对称”式的演出，而这一次不光是形式美，也通过对称来讲述着故事；同样的，除“桥”这个意象外，用更多的意象讲述着这个关于“欺凌”和“成长”的故事。
除了硝子和将也的对称之外，故事中的意象处理也非常好。不同于《玉子爱情故事》意象略微有些隐晦，在《声之形》里，意象的选择很大众化，准确地表达出情绪。比如在硝子外婆的葬礼时，蝴蝶在硝子和硝子的妹妹结弦的指尖上停留并飞走，代表着外婆的离开；结弦所拍摄的死亡的小动物，也暗喻着故事的发展；雨伞象征着人物之间的和解；电影中还加入了花语，用花语的寓意展现出角色当时的心境……
两部电影，相同的构图，不同的情感
尽管我像许多人一样，对《声之形》这个故事的倾向略有不满，但是不可否认的是，《声之形》在电影的美感上做得非常之好。
而山田尚子的下一部作品是《吹响吧！上低音号》的外传《丽兹与青鸟》，描绘二年级生霙和希美的故事，故事的主创团队基本是《声之形》的原班人马，相信善于描绘人物情感和关系的山田尚子一定不会让每个京阿尼的粉丝失望的。
山田尚子像京阿尼的一面镜子，她通过日本动画不常见的电影语言，塑造出有别于其他动画的美感；同时，用过女性的独特视角细致入微地展现出人物的情感。除此之外，还用大量的意象，隐晦地推动着故事、塑造着人物。她与女性化的京阿尼无比相称相得益彰，且自成一派。
或许，《紫罗兰永恒花园》或许不会强大到如粉丝所说，成为“动画圣经”；或许，京阿尼也不是“天下无敌”；或许，《声之形》的争议，让山田尚子的名字无法在国内取得更好的声誉。
但是无论是《紫罗兰永恒花园》还是京阿尼，亦或是山田尚子，都成为日本动画的一道非常独特的风景，继续给我们呈现独一无二的作品和观感，用独特的风格书写着故事、征服着观众。
在山田尚子接受采访的时候，被问及创作《声之形》最看重的地方，山田尚子说的是“温柔和可爱的地方”。或许这就是京阿尼动画所呈现出的魅力——
用最细致的行为描写，呈现出动画里的角色们，最温柔可爱的地方。
WF上海早鸟票预售已开启。
长按选中复制本段文字，￥bXvD0NRuDau￥，打开手机淘宝APP，即可购买。
